J'aime//Belle animation Cummulus and Numbus

Le collectif We Think Things a pu penser cette petite animation appelée « Cummulus and Nimbus ». S’inspirant de personnages sous forme de nuages, cette vidéo mignonne et aux couleurs pétillantes est à découvrir en images dans la suite de l’article.

Belle idée de Marco Tempest /// interactivité en temps réel sur un livre

Marco Tempest crée l’alchimie entre une projection vidéo et un livre pop-up afin de nous raconter une histoire visuellement saisissante à propos de Nikola Tesla. Nikola Tesla qui est, on peut le dire, le plus grand geek qui ait jamais vécu. De son invention triomphante qu’est le courant alternatif  à ses derniers jours triste et sans le sous, la vie de Nikolas Tesla est passionnante.



Vu sur : http://graphism.fr/magicien-vous-raconte-la-vie-de-nikola-tesla

Coup de coeur (toujours) / Bombay Sapphire Imagination

C'est excellent comme avec des ciseaux, du papier et de l'imagination, on peut faire des merveilles!

Coup de coeur pour cette belle anim publicitaire// Moleskine!

Le designer hollandais Rogier Wieland livre une vidéo en stop motion pour Moleskine et le lancement de sa collection 2013. À l'aide de 362 carnets, il retrace, en 2 minutes d'animation. l'emploi du temps d'une personne susceptible d'utiliser cet agenda. Un travail réussi et minutieux réalisé en l'espace d'un mois qui ravira les inconditionnels du Moleskine.

 

et le making of!!Je trouve bien de pouvoir avoir un aperçu de l'envers du décors! Nice!

Jolis clips

Plaisir des yeux et des zoreilles. De beaux univers, des ambiances étranges et des ondes...

Coup de coeur pour les animations du studio "bird box studio"

Ouaip, de jolis petits bijous drôles simples et efficaces (tout comme j'aime :-) Je vous invite à découvrir ce studio Londonien : Bird box studio

Ci dessous quelques unes de ces anim bien senties:

 et bien d'autres encore!!
enjoy

Animation "les yeux fermés" du Futuroscope

Dernièrement je suis allée au Futuroscope. J'ai été plus qu'agréablement surprise en découvrant une des nouvelles attractions: "les yeux fermés".
Les Yeux Grands Fermés est un parcours sensoriel et ludique dans l’obscurité à travers plusieurs
espaces reconstitués à partir de matières, d’odeurs et de sons. Un petit groupe de visiteurs se suivant dans le noir complet, à la queue-leu-leu, guidé par la voix et l'humour du guide font de cette attraction une tres belle aventure humaine nécessitant de la confiance et de l'imagination. C'est fantastique ce que le cerveau peut interpréter avec le bruit, les odeurs, le toucher, les impressions sensorielles...

"C'est la seule attraction du futuroscope où vous ne verrez rien"

Né du partenariat entre l’association Paul Guinot, qui milite en faveur de l’intégration sociale des personnes aveugles, et le Parc du Futuroscope, il propose une expérience sensorielle unique à la rencontre de l'invisible. Dans cette attraction, les visiteurs n'ont rien à voir mais tout à découvrir. Par groupes de quinze personnes environ, les visiteurs sont guidés par un animateur aveugle et découvrent sur un mode ludique la réalité de son quotidien. Cette attraction en quête de sens propose aux visiteurs, mobilisés par une centaine de sollicitations auditives, tactiles et olfactives, de comprendre et de voir le monde autrement.

voir le pdf/dossier de presse

Visite extra-ordinaire: Guedelon!!

Au coeur de la Puisaye, dans l'Yonne en Bourgogne, un beau chantier est apparu depuis 1997. Des hommes et femmes se sont lancé un pari un peu fou : construire un chanteau fort du 13ieme siecle selon les techniques et les matériaux utilisés au Moyen-Age!!! Au milieu d'un espace naturel mettant à disposition toutes les matières premières nécessaires à la construction : pierre, bois, terre, sable, argile...des carriers, tailleurs de pierre, maçons, bûcherons, charpentiers, forgeron, tuiliers, charretiers, vannier, cordier... bâtissent jour après jour un véritable château fort sous nos yeux. C'est hallucinant, vraiment! Si vous en avez l'occasion allez y faire un tour!
Ce beau projet qui est plus que bien lancé aujourd'hui devrait être fini en 2025... la suite au prochain épisode...

Voici le site de guédelon

J'y étais allée dans les années 2000 et en 2012 ce fut une belle surprise que j'ai pu voir, le château a bien grandit!!

Vidéo-graphisme avec "Alphabetic"

Du motion design bien propre, dynamique et typographiquement excellent!

Coup de coeur pour "Mork animation"

Le créatif Phil Borst nous dévoile une de ses dernières réalisations. Le travail de l’américain est magnifique, jouant avec les formes et les couleurs. Sur une musique de Dustin Ohalloran, le rendu appelé « Mork » est à découvrir!!

Coup de coeur pour le film d'animation "Nocturna"

"Nocturna" réalisé par Victor Maldonado, Adrià Garcia

Dès l'instant où Tim, assis sur le toit de l'orphelinat, a vu Adhara sa minuscule étoile toute fragile tomber du ciel, il a senti que quelque chose ne tournait pas rond.
S'il ne s'était pas penché pour voir où elle était tombée, il n'aurait pas glissé du toit et n'aurait pas été secouru par le Berger et son incroyable horde de chats.
Dans le monde de Nocturna, une ribambelle de petites créatures travaillent pour faire de la nuit un endroit magique où tout est possible.
L'arrivée inattendue de Tim et les rencontres qu'il fera tout au long de sa quête lui donneront-ils la force et le courage de surmonter sa peur du noir ?

Coup de coeur pour le film d'animation "Brendan et le secret de Kells"

Brendan et le secret de Kells, réalisé par Tomm Moore

C'est en Irlande au 9ème siècle, dans l'abbaye fortifiée de Kells, que vit Brendan, un jeune moine de douze ans. Avec les autres frères, Brendan aide à la construction d'une enceinte pour protéger l'abbaye des assauts réguliers des vikings.
Sa rencontre avec Frère Aidan, célèbre maître enlumineur et "gardien" d'un Livre d'enluminures fabuleux mais inachevé, va l'entraîner dans de fantastiques aventures. Aidan va initier Brendan à l'art de l'enluminure pour lequel le jeune garçon révélera un talent prodigieux.
Pour finir le livre et défiant ses propres peurs, Brendan sortira de l'abbaye pour la première fois et entrera dans la forêt enchantée où de dangereuses créatures mythiques se cachent et l'attendent. C'est là qu'il va rencontrer Aisling, la jeune enfant loup qui l'aidera tout au long de son chemin.
Brendan va-t-il réussir sa mission malgré les hordes de vikings qui se rapprochent ? Pourra t-il prouver que l'art est la meilleure fortification contre les barbares ?

L'univers graphique est tout bonnement superbe, l'histoire est ravissante et la bande son est envoutante...j'ai été ravie de voir ce petit bijou d'animation!

Coup de coeur pour l'animation promotionnelle de l'aéroport d'Oslo

Réalisée par Marc Reisbig chez Passion Pictures, voici une vidéo de promotion de l’évolution de l’aéroport d’Oslo d’ici l’année 2017. Avec une animation en stop-motion, la vidéo prône les améliorations de l’aéroport avec poésie et élégance. A voir!!

Coup de coeur pour une pub de Honda et "Apache"

Voici une nouvelle publicité vidéo pour la marque Honda en Afrique du Sud. Cette animation très réussie reprend l’idée de pouvoir se déplacer constamment grâce à toutes les technologies que le constructeur a pu développer. Une création de l’agence DDB. L'univers graphique et le déroulé de l'animation valent le détour!

Voici une autre animation du même style qui fonctionne très bien!

Music video for the band Danger Beach on Dream Damage Records. Their album Milky Way can be downloaded here: dreamdamage.com/2010/07/danger-beach/ Directed by Ned Wenlock Character animation by Rodney Selby

Serge Bloch

Serge Bloch, né le 18 juin 1956 à Colmar est un illustrateur français.
Il fréquente l'atelier d'illustration de Claude Lapointe à l'École supérieure des arts décoratifs de Strasbourg puis commence à travailler pour la presse enfantine. Il a été notamment rédacteur en chef visuel du journal Astrapi. Sa série Max et Lili (éd. Calligram, plus de 90 tomes parus), sur des textes de Dominique de Saint-Mars, est un classique de l'édition jeunesse. Il a créé le personnage de SamSam, publié dans le mensuel pour enfants Pomme d'Api et héros d'une série télévisée d'animation. Il est également dessinateur de presse et travaille pour différents quotidiens américains comme The Washington Post, The Wall Street Journal, The New York Times, The Boston Globe, The Los Angeles Times, etc. En 2005, il reçoit la médaille d'or de la Society of Illustrators, lors de sa 47^e exposition annuelle. En 2006, il reçoit le prix Baobab du Salon du livre et de la presse jeunesse de Montreuil pour Moi j’attends de Davide Cali (éditions Sarbacane). En 2007, il reçoit le Bologna Ragazzi Award de la Foire du livre de jeunesse de Bologne pour ses illustrations de L’encyclopédie des cancres, des rebelles et autres génies, de Jean-Bernard Pouy (Gallimard Jeunesse).

Michal Batory

Michal Batory est un graphiste né a Łódź en Pologne le 25 août 1959 surtout connu pour son travail sur les affiches. Il s'installe à Paris à la fin des années 80 et travaille pour le Théâtre National de Chaillot, le Théâtre National de la Colline ou encore pour l'IRCAM (Institut de Recherche et Coordination Acoustique/Musique).

Niklaus Trokler

Niklaus Troxler est un graphiste, illustrateur suisse (1947). Fondateur du festival de Jazz de Willisau en 1975, il en a réalisé les affiches depuis l'origine avec un style très personnel où dominent les jeux typographique et l'emploi de couleurs franches. ses affiches sont très souvent sérigraphiées, ce qui accroit encore l'impact coloré.

Philippe Apeloig

Philippe Apeloig est un designer graphique et typographe français né à Paris en 1962. Il est membre de l’AGI (Alliance Graphique Internationale).
Au cours de sa carrière, Philippe Apeloig travaille pour des institutions culturelles, des éditeurs et des grandes marques. En 1987, il réalise la célèbre affiche pour l'exposition Chicago, naissance d’une métropole au musée d'Orsay. Plus tard, il crée aussi de nombreuses affiches pour le musée du Louvre ou le Théâtre du Châtelet. En 2003, il réalise l'affiche de l’exposition Bateaux sur l’eau rivières et canaux pour les Voies navigables de France, à Rouen. Les éditions Robert Laffont, Phaidon et du Serpent à Plumes ont également fait appel à lui. Il crée de nombreuses identités visuelles et logotypes, dont celles du Musée d'art et d'histoire du judaïsme à Paris (1997), de l’Institut national d'histoire de l'art (2001), de l'année du Brésil en France Brésil-Brésils (2004), de la Direction des Musées de France, de l’Instituto Universitario di Architettura di Venezia (2004), du Théâtre du Châtelet à Paris (2005), de l'année Cézanne à Aix-en-Provence (2006), du Palais de la découverte (2010), et du Petit Palais - Musée des Beaux Arts de la Ville de Paris (2012).

Paul Klee

Paul Klee,est un peintre suisse et allemand (1879- 1940). 

À l'exposition de Munich, il fait la connaissance des œuvres de Vincent van Gogh et de Paul Cézanne. Il y expose ses premières eaux-fortes. Pendant l'hiver 1911, il se rapproche du groupe des peintres du Der Blaue Reiter (Le Cavalier bleu), il y retrouve Kandinsky et se lie d'amitié avec Franz Marc, August Macke et Alexej von Jawlensky. Il participe à plusieurs expositions de ce groupe. En avril 1912, il rencontre Robert Delaunay, dans son atelier parisien et découvre les œuvres de Henri Rousseau, Picasso et Georges Braque. Il se définit comme un « peintre-poète ». A partir de 1931, le format de ses œuvres s'amplifie, une extrême simplicité le pousse à éliminer tout ce qui est superflu, la légère texture linéaire se renforce de grands signes. Vers la fin de sa vie, il revient aux images inspirées par le langage des malades mentaux, aux monstres, aux anges, à l'obsession de la mort.

J'aime ses mises en scène et la simplicité des formes et les couleurs qui s'entremêlent dans une sorte de brume.